Mostrando postagens com marcador Mirian. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador Mirian. Mostrar todas as postagens

sexta-feira, 1 de julho de 2011

Edifício Seculus Business

Antigo Central Shopping de BH, centro de compras que funcionou entre 1986 a 1999.
Localizado na Rua Paraíba esquina com Av.Afonso Pena,Funcionários - Belo Horizonte


Atualmente é o Espaço Seculus e IBMEC.






Características principais

Edifício muitissimo alto - 25 andares
Construído no estilo arquitetônico moderno
Uso principal - escritório comercial







Tem sua base maciça em granito com uma entrada principal para o edifício e outra muito bela para a Advocacia Geral do Estado de Minas Gerais.Que atualmente esta instalada na Av.Afonso Pena, 1901.






E ainda conta com 06 elevadores de acesso.





Não encontrei muitos registros acerca deste edifício.E mesmo que houvesse alguma história por trás, não despertaria tanto a minha atenção como a sua estrutura imposta no alto da Afonso Pena.




Após iniciar o curso de arquitetura na UFMG tenho observado muito mais a cidade.E o que vejo são tantos prédios construídos como se fosse uma regra: "caixotinhos com janelas" pintados em tons pastéis.


O Seculus Business apesar de ser uma edificação de quase há um século, é moderno.Seu formato é diferente. Tem um design estrutural frontal totalmente inovado. Todo revestido em granito. Com fachada frontal toda espelhada.



Por esse revestimento e por sua altura passa uma subjetividade de poder, de imponência.Tem a aparência de uma fortaleza.


Uma edificação que realmente atraiu o meu olhar.

Raffaello Berti

Fundador da Escola de Arquitetura, arquiteto é autor do projeto da Prefeitura de BH e do antigo Cine Metrópole

Raffaello Berti (Pisa, 1900 — 1972) foi um arq
uiteto e professor italiano radicado em Belo Horizonte.


Quem circula pelas ruas de Belo Horizonte não terá muita dificuldade em deparar-se com o legado de um italiano nascido em Pisa, em 1900. Suas obras
integram de maneira inequívoca o cotidiano da capital mineira e as pessoas circulam, trabalham, divertem-se, e até fazem política e rezam, nelas. Afinal, dos mais de 500 projetos arquitetônicos – e cerca de três mil plantas - de sua autoria, a maioria foi construída em Minas Gerais. Tanto que não é nenhum exagero afirmar que o perfil de Belo Horizonte tem, de forma indelével, o traço de um homem que já trouxe no nome a inspiração do traço e do contorno.

Basta apurar um pouco o olhar para vislumbrar uma obra de Berti em Belo Hori
zonte.


Santa Casa BH / Minas Tênis Club

Formado na Accademia di Belle Arti di Carrara, Berti também deixou a sua marca na antiga capital brasileira, onde participou de projetos como o do Jockey Club e da Câmara dos Deputados. Já casado com Aracy Nunes Berti, transferiu-se para Belo Horizonte em 1930, ano em que se tornou um dos fundadores da Escola de Arquitetura da UFMG, onde atuou por cerca de quarenta anos.

Apesar de não poder assinar seus projetos, em decorrência da legislação que negava a autoria a profissionais estrangeiros, atribui-se a ele grandes obras arquitetônicas. Destacam-se a Prefeitura de Belo Horizonte, a Cúria Metropolitana – Palácio Episcopal, a Santa Casa de Misericórdia, o Minas Tênis Club, o Cine-Teatro Metrópole, Hospital Felício Rocho, Hospital Odilon Behrens, Hospital Vera cruz, Colégio Nossa Senhora de Sion, Colégio Marconi, Colégio Batista Mineiro, Colégio Arnaldo, Instituto Metodista Isabela Hendrix, a Feira Permanente de Amostras e, em Nova Lima, o Teatro Municipal Manuel Franzen de Lima.


Colégio Arnaldo / Teatro M.Manoel Franzen

No centenário de seu nascimento, comemorado em 15 de abril de 2000, foi lançado o livro Raffaelllo Berti: projeto memória, que reúne parte do acervo dos trabalhos do arquiteto e conta um pouco de sua trajetória. A iniciativa de resgatar para a posteridade a memória de Berti partiu de seu filho arquiteto Mario, q
ue estruturou o trabalho de documentação da obra completa do pai.


Ref.: boletim UFMG nº 1275/2000
revistacrise.blogspot

II Mostra de Composição em Arte

Palácio das Artes



A Mostra de Composição em Arte do CEFAR - Centro de Formação Artística acontece há dois anos com o objetivo de incentivar a produção autoral dos alunos das escolas de dança, música e teatro. A atividade pretende ser um espaço de experimentação e intercâmbio entre os saberes, possibilitando aos alunos uma maior interação, privilegiando as trocas e a interdisciplinaridade, bem como a socialização.

São estabelecidas interações de sons, movimentos e textos.

Por serem aprendizes não deixam nada a desejar.

Ao todo foram 15 composições.Alternadas entre dança, música e teatro.São curtas, no máximo 08 minutos cada uma. Entretanto é praticamente impossível desviar a atenção do palco.

Na dança, os corpos dos artistas estão perfeitamente sintonizados com a trilha sonora
escolhida. Percebe-se uma forte expressividade nos movimentos. Seja em interpretação individual ou em grupo.





Na música, no tocar dos violões, a suavidade. Existe uma intimidade entre o artista e o instrumento.



No teatro, a forma irônica e até um pouco humorística de apontar os pensamentos: dois lados antagônicos dentro do que sou, mas que são legítimas partes de mim; o homem e suas pretensões, seus medos, sua natureza cruel, sua falta de amor.




Realmente um espetáculo.Sensacional!

A Programação
GUILHOTINA Coreografia: Christiano
Castro, Clara Ramos, Esther Fernandes / Intérpretes: Christiano Castro, Clara Ramos, Esther Fernandes

INÉRCIA Coreografia
: Bárbara Pessali / Intérprete: Ariane Areal

COMPOSIÇÃO Nº 1 Composição: Willian Rosa / Violão: Willian Rosa

COMPOSIÇÃO Nº 2
Composição: Willian Rosa / Violão: Willian Rosa

DECLARAÇÃO IMPROVÁVEL PARA UM AMOR DESCONHECIDO Coreografia: Igor Urbano / Intérprete: Igor Urbano / Viola: Tiago Guedes / Música: Zeca Baleiro

PARA MIM
Coreografia: Carolina Pêgo / Intérprete: Carolina Pêgo / Música: Maria Rita


AINDA BEM QUE EU SOU O VERDADE
IRO NÓS Adaptação do Texto de Luis Fernando Veríssimo Intérpretes: Christiane Alves e Micheline de Paula

ESTUDO Nº1 – ORBICULARIS ORIS
Composição: Lucas Felipe / Clarinete: Luis Umbelino

ÚLTIMA LUZ
Coreografia: Dalton Correia / Intérprete: Dalton Correia / Marimba: Gabriel Bruce / Música: Jorge Cardoso


COS-TURA
Coreografia: Christiano Castro e Elton de Souza / Intérprete: Christiano Castro / Música: Yann Tierse

TRELO
Coreografia: Elton Souza, Sara Marchezini, Augusto Drumond / In
térpretes: Elton Souza, Sara Marchezini, Augusto Drumond / Música: Tom Zé e José Miguel Wisnik

PAISAGEM PARA VIOLÃO E SONS PRÉ-GRAVADOS
Composição: Thiago Diniz / Violão: Thiago Diniz

ZIP
Coreografia: Dalton Correia / Intérpretes: Dalton Correia, Ricardo
Sabino, Augusto Drumond, Cláudia Auharek, Ana Clara Sant’anna / Música: Colagem Musical – Ongyilkos Vasarnap

ENTRE PORTAS
Texto: Dário Varashin / Intérpretes: Dario Varashin
, Ana Katherine, Thais Coimbra, Pedro Reis / Música: Dog Days Are Over

1989
Compo
sição: Thiago Diniz



Quem não assistiu é uma pena, pois as apresentações ocorreram nos dias 27 e 28 de junho de 2011 no Teatro João Ceschiatti - Fundação Clóvis Salgado.

*todas as fotos foram tiradas por mim, algumas não ficaram boas devido a iluminação do palco.

quinta-feira, 30 de junho de 2011

Atropelamentos

Esteve em aberto até o dia 26 de junho de 2011 na Grande Galeria do Centro Cultural UFMG, a exposição Atropelamentos.

O termo que dá nome à mostra é utilizado no graffiti para descrever a prática de se sobrepor à inscrição de outrem. O projeto foi idealizado em 2009 e reúne artistas que buscam, por meio de trabalhos coletivos, a expressão de conceitos e universos estéticos divergentes, visando à ampliação do entendimento acerca da construção plástica contemporânea. A pintura e o desenho são utilizados como denominador comum para viabilização dos diálogos.
As pulsões do gesto, em busca de expressões para as tensões da alma, convivem junto á razão. Neste lugar, um não existe sem o outro e tudo está por se fazer.


“...Dispostos a se lançar nas mãos do outro para que ocorra a complementariedade, ou mesmo a destruição. Experiência muitas vezes árdua, tenho certeza, mas também necessária para sentir livremente a entrega, o desapego, as infinitas possibilidades do encontro...

trecho retirado do texto “Identificações” Ana Luiza Neves – historiadora e crítica de arte


Artistas participantes:




A mostra é inusitada. Mesmo que as técnicas usadas em algumas telas são antagônicas, elas não se sobrepõem. Mas se difundem, se complementam. As obras são muito chamativas e intensas, com grande quantidade de cores vivas. Algumas das telas têm expressões muito agressivas.Em outras existe um verdadeiro atropelamento de tintas, figuras e ideias. Se misturam ali sarcasmo, ironia e humor.


Algumas das obras...
















ZAHA HADID

Guangzhou Opera House - China


Zaha estudou arquitetura na Architectural Association de 1972 e foi agraciada com o Prêmio Diploma em 1977. Ela se tornou sócia do Office for Metropolitan Architecture, lecionou na AA com colaboradores OMA Rem Koolhaas e Elia Zenghelis, e mais tarde levou o seu próprio estúdio na AA até 1987. Hadid ocupou a presidência da Kenzo Tange na Escola Superior de Design, da Universidade de Harvard, a cadeira de presidente da Sullivan na Universidade de Illinois, Faculdade de Arquitetura, Chicago; foi convidada a lecionar na Hochschule für Künste bildende em Hamburgo, a Escola de Arquitetura Knolton, Ohio e na Master Studio na Columbia University, New York. Além disso, ela foi feita Membro Honorário da Academia Americana de Artes e Letras, membro do Instituto Americano de Arquitetura e Comandante do Império Britânico, 2002.
Atualmente é professora na Universidade de Artes Aplicadas de Viena, na Áustria.




Zaha Hadid, sócia-fundadora da Zaha Hadid, foi premiada com o Prêmio 'Pritzker Architecture', em 2004 e é conhecida internacionalmente por seu trabalho, construído de forma teórica e acadêmica. Cada um de seus projetos dinâmicos e inovadores baseiam-se em mais de trinta anos de experimentação revolucionária e investigação nos domínios interrelacionados de arquitetura, urbanismo e design.



Trabalhando com o escritório parceiro sênior Patrik Schumacher, o interesse de Hadid é na interface entre a rigorosa arquitetura, paisagem, geologia e como a prática integra à topografia natural que levam à experimentação com tecnologias de ponta. Esse processo muitas vezes resulta em inesperadas e dinâmicas formas arquitetônicas.



Na verdade, são inúmeros os trabalhos da arquiteta ao redor do mundo, incluindo galerias, museus, teatros, parques e outros.



Evelyn Grace academy - UK


MAXXI: Museum of XXI Century arts - Itália

O MAXXI: Museu Nacional de Arte do Século 21, em Roma, Central BMW Construção em Leipzig e Ciência Phaeno Center, em Wolfsburg são grandes demonstrações da busca da prática para o espaço, complexo e dinâmico. Anteriormente edifícios, como o Centro Rosenthal de Arte Contemporânea em Cincinnati e Hoenheim-Nord Terminus, em Estrasburgo, também foram saudados como arquitetura que transforma a nossa visão do futuro com novos conceitos espaciais e formas.


Egypt Pavilion - China

Zaha Hadid continua a ser um líder global em pesquisa pioneira e investigação em design. Colaborações de artistas, designers, engenheiros e clientes que levam suas indústrias têm avançado a diversidade da prática e do conhecimento, enquanto a implementação de tecnologias têm ajudado a realização de complexas estruturas arquitetônicas.

Chanel Mobile art Pavilion - Hong Kong

Js Bach Chamber Music Hall - Manchester / Neil Barrett Flagship Store - Tokyo

Os trabalhos de Zaha Hadid foram objeto de uma exposição retrospectiva aclamado pela crítica em Nova York Solomon R. Guggenheim Museum, em 2006 e apresentou no Museu de Design de Londres em 2007. Projetos recentemente concluídos de Hadid incluem as estações Nordpark Railway em Innsbruck, Art Mobile para Chanel em Hong Kong, Tóquio e Nova York, o Pavilhão Ponte Zaragoza na Espanha e no Pavilhão Burnham em Chicago.

Burnham Pavilion

Zaragoza Bridge Pavilion


Hotel Puerta America - Madrid

Atualmente, Hadid está trabalhando em uma infinidade de projetos, incluindo, a Fiera di Milano plano-mestre e torre, o Centro Aquático para os Jogos Olímpicos de Londres 2012, High-Speed Estações de trem em Nápoles e Durango, a CMA CGM torre sede em Marseille e urbanas master-planos em Pequim, Bilbao, Istambul, Cingapura e Oriente Médio.


No site você pode conferir os grandes projetos culturais, residenciais, hotéis e muito mais.

www.zaha-hadid.com/home